A texte ludique et parfois potache : mise en scène dynamique et burlesque. C’est dans une ambiance totalement pop aux accents vivaldiens que nous situons les deux personnages qui passent du coq à l’âne en permanence à grand renfort de costumes extravagants et de rapports clownesques.
Il est ici question de jeux amoureux ; et dans « Jeux amoureux » il y a JEU ! Les deux comédien.ne.s se font des propositions de jeu. Ici c’est un musique qui déclenche l’action, là c’est le carnet d’écriture de Jean qui devient le top départ d’une scène de film. De recette de cuisine en métamorphoses nous ne savons jamais si nous assistons à des enfants qui jouent aux adultes ou à des adultes qui se rejouent indéfiniment leur enfance.
Pour pouvoir jouer partout et surtout dans les écoles – car c’est l’objectif de ce que nous appelons « création d’une petite forme » – nous faisons le choix d’un décor simple et d’un plein feu. L’espace se crée au fur à mesure en direct par les comédien.ne.s : un banc, un portant avec des costumes, une table de bistrot et un synthétiseur. Toutes les musiques sont intégrées au jeu. Tout est à vue, tout est « pour jouer».
Les saisons sont marquées par des changements de costume, d’âge, plusieurs années pourraient séparer les saisons. Mais on peut tout aussi bien y voir deux enfants qui se déguisent. Chacun y projettera son expérience en fonction de son âge, de son vécu.
Les cassures, les blessures des personnages, c’est dans des bulles de tendresse que nous les sentons. Dans des micro-ralentit qui parfois viennent trouer la course effrénée du temps. Arrêts sur image, témoignages face au public qui s’étirent une peu. Nous sentons glisser sur nous le frisson de la maltraitance, du trou béant de la solitude sous l’épiderme.